آرudy Pensa، صاحب آرژانتینی الاصل فروشگاه گیتار Rudy’s Music Stop در یک اتاق پشتی بود که در حال صیقل دادن کالاها بود که یکی از مکررترین بازدیدکنندگان فروشگاهش به آنجا رفت. در این روز خاص در سال 1988، کارلوس آلومار – همکار قدیمی دیوید بووی – ساز جدیدی نمی خواست. درعوض، او مشتاق تولید یک گروه راک لاتین بود و نیاز داشت که در جهت درست اشاره کند. پنسا یک دفترچه یادداشت برای پیدا کردن شماره تلفنی که برای خواننده ای به نام گوستاوو سراتی که اخیراً از مغازه بازدید کرده بود، پیدا کرد و از آلومار پرسید: “آیا تا به حال در مورد گروهی از آرژانتین به نام Soda Stereo شنیده اید؟”

امروز، این سؤالی است که تقریباً از هر لاتین تبار نگاهی متحیر به خود می‌گیرد. پرسیدن آن در سال 2023، در چهلمین سالگرد اولین حضور عمومی گروه، کمی شبیه این است که از یک آمریکایی یا بریتانیایی بپرسید که آیا می‌دانند بیتلز کیست. “همه در بازار اسپانیایی‌ها درباره سودا استریو می‌داند.» آلومار، که اکنون 72 سال دارد، درباره گروهی می‌گوید که استادیوم‌ها و میدان‌ها را در سرتاسر قاره مملو از جمعیت می‌کرد، گاهی اوقات با جمعیتی بیش از 100000 نفر: موفقیتی بی‌سابقه برای یک گروه راک لاتین.

قبل از انتشار سال 1988، آلومار با سراتی به همراه زتا بوسیو نوازنده بیس و چارلی آلبرتی نوازنده درام آشنا شد و چهارمین آلبوم سودا استریو Doble Vida را تهیه کرد. آلومار ادامه می دهد: «آنها نه تنها به نمایندگی از جامعه محلی خود در اشعار خود ظاهر شدند، بلکه ارکستراسیون موسیقی دقیقاً همان پیشرفت هایی را داشت که تمام گروه های کلاسیک راک اند رول که در سراسر رادیو شنیدید.» این آشنایی به موفقیت سودا استریو کمک کرد، اما جذابیت محض و پر زرق و برق کاردستی آنها کلید اصلی بود: “هر آهنگ شما را به یک اودیسه موسیقی برد!”

آن‌ها در آن زمان توسط مخاطبان انگلیسی‌زبان تا حد زیادی مورد توجه قرار نگرفتند – با توجه به اینکه سودا استریو آنگلوفیل‌ها و وسواس‌های بیتلز بودند – کمی طعنه آمیز بود – اما زمانی که در سال 1997 پس از بیش از یک دهه با هم جدا شدند، بیش از 17 میلیون آلبوم فروختند. . و داستان ممکن است به همین جا ختم شده باشد، اما برای یک تجدید حیات اینترنتی که هنوز یک پس‌نوشته در حال باز شدن به داستان گروه اضافه می‌کند.

به لطف ترکیبی از Spotify، جایی که بزرگ‌ترین آهنگ‌های Soda Stereo صدها میلیون استریم دریافت کرده‌اند، و همچنین حساب‌های اینستاگرام و کانال‌های واکنش یوتیوب، موسیقی آن‌ها هم اکنون به مخاطبان بین‌المللی غیراسپانیایی زبان‌هایی که هرگز نبوده‌اند، می‌رسد. همه آن سال ها پیش در معرض این گروه قرار گرفت. از جمله این طرفداران می توان به کریس مارتین از Coldplay اشاره کرد که در ماه های اخیر تا آنجا پیش رفت که روی یک بازو کلمات “gracias totales” خالکوبی کرد، جمله تشکر معروف سراتی در کنسرت خداحافظی Soda Stereo در سال 1997. بونو همچنین در ایمیلی خود را طرفدار اعلام کرد. آلبرتی چند سال پیش.

آلبرتی که اکنون 60 ساله است، افزایش علاقه را چگونه توصیف می کند: «بسیار هیجان انگیز». من هنوز فردی هستم که کاری را که انجام دادم باور نمی کنم. بنابراین، از این جنبه، من به راحتی احساساتی می شوم.»

برای لوری فرومونت، 42 ساله فرانسوی، مادر دو فرزند متاهل، قرار گرفتن او در معرض نوشابه استریو در طول قرنطینه های کووید، با آهنگ En Remolinos در سال 1992 رخ داد. او گفت: “این بلافاصله مرا به جای دیگری با فضایی آرام بخش منتقل کرد، مانند یک فرار ذهنی در طول وضعیت وحشتناکی که همه ما در آن قرار داشتیم.” در پاسخ، او برای یکی از دوستانش در بوئنوس آیرس یک ایموجی با چشمان قلبی فرستاد. دوستم چیزی شبیه این به من گفت: تو باید به این گروه موسیقی کشور من گوش کنی. من به آنها افتخار می کنم.»

فرومونت شروع به کار در کاتالوگ گروه کرد و به اندازه کافی طرفدار شد که نام خود را امضا کرد – اکنون به همراه 29000 نفر دیگر از 62 کشور – طوماری برای تبدیل Soda Stereo به اولین گروه اسپانیایی زبان که به سالن راک اند رول وارد می شود. شهرت

آلبرتی از خانه خود در بوئنوس آیرس توضیح می دهد: «سودا استریو نتیجه تلاش سه نفر برای تولید چیزی بود که در آن زمان به سختی در آرژانتین ارائه می شد. آنها یک صدای آرنا راک را با اشعار مرموز و معنوی پیوند زدند، در نهایت منجر به تولید هفت آلبوم استودیویی شد که از تأثیرات مختلفی از پلیس گرفته تا Talking Heads و ELO استفاده کردند. Música Ligera (که گروه در یک برداشت ضبط کرد) و Persiana Americana.

پسر یک درامر جاز، اولین خرید آلبوم آلبرتی Revolver بود و به زودی به سراغ کلش و سکس پیستولز رفت. در اوایل دهه 80 او تصور می کرد که یکی از تنها نوجوانان بوئنوس آیرس است که به پلیس گوش می دهد، تا اینکه با دختر زیبایی به نام لورا سراتی صحبت کرد که به او گفت که برادرش گوستاوو نیز اتفاقاً طرفدار است. این اظهار نظر آلبرتی را مجذوب خود کرد و از او خواست تا او را ملاقات کند.

به زودی، هر سه عضو Soda Stereo در مدار یکدیگر قرار گرفتند. بوسیو از میامی جایی که اکنون زندگی می کند به یاد می آورد: “من و گوستاوو هر دو همسن بودیم.” «در کالج، هر دوی ما تبلیغات خواندیم و موسیقی یکی از پیوندهای ما بود. اشتراک‌گذاری کاست‌های گروه‌ها، ساختن میکس‌تپ – مثل رسانه‌های اجتماعی ما بود. ما شروع به رویاپردازی کردیم و سپس با هم بازی کردیم.”

بوسیو به یاد می‌آورد که بسیاری از گروه‌های محلی در آن زمان آنقدر در نظر داشتند که شبیه بیتلز به نظر برسند و به نظر برسند و در نهایت به ساخت موسیقی‌ای دست یافتند که شبیه این بود که چگونه «یک الگوریتم» ممکن است سعی کند از لیورپودلی‌ها تقلید کند. اگرچه او اعتراف می کند که سودا استریو نیز “موسیقی بریتانیایی را دوست داشت، اما ما به شدت متوجه اتفاقاتی بودیم که در آنجا رخ داد”.

خط باس پل مک کارتنی در Taxman در نهایت الهام بخش یک آهنگ بسیار مشابه از Bosio در ترانه Paseando por Roma و مقدمه تپنده ترانه Un Millón de Años Luz بود که شامل یک ترانه عفونی درباره “یک میلیون سال نوری از خانه” بودن است. ، در اصل افتتاحیه Squeeze’s Tempted را تغییر کاربری می دهد. آخرین آهنگ Soda Stereo که تا به حال ضبط شده بود یک کاور به زبان اسپانیایی از کوئینز Some Day One Day بود، و تاثیرات روزهای آخر آنها نیز شامل اولین آهنگ استون رز در سال 1989 بود. بوسیو به یاد می آورد که به سراتی بر سر صدای جان اسکوایر وسواس داشت: “این صدا شبیه دو نوازنده گیتار در یک زمان بود!”

سراتی، بوسیو و آلبرتی اولین نمایش خود را با هم در بوئنوس آیرس در سال 1983 اجرا کردند، همان سالی که دموکراسی به آرژانتین بازگردانده شد و سال ها دیکتاتوری نظامی را به پایان رساند. در بحبوحه رونق فرهنگی، گروه‌های راک آرژانتین دیگر سانسور نمی‌شدند، به عنوان برانداز تلقی نمی‌شدند و مجبور به زیرزمینی می‌شدند. Soda Stereo اولین گروهی است که به عنوان شناخته می شود مدرن ها برای یافتن موفقیت تجاری و انتقادی در خارج از آرژانتین، و شروع به تور ایالات متحده کرد.

در سال 1986، آنها به مادرید پرواز کردند و به بریتانیا رفتند و در جشنواره گلستونبری به جای اجراکننده، به عنوان نوازنده پایان یافتند. تنها تماشای گروه‌هایی مانند Cure و Waterboys نبود که آن را فراموش نشدنی کرد – در طول جشنواره، انگلیس در جام جهانی با آرژانتین بازی کرد. نوازنده باس از لوید کول و گروه Commotions در یک نقطه به تماشاگران اعلام کرد که انگلیس پس از گل “دست خدا” مارادونا 1-0 شکست خورده است و اعضای Soda Stereo با توطئه به یکدیگر نگاه کردند: “ما نمی توانستیم آنچه را که احساس می کردیم بیان کنیم. چون ما در میان هواداران انگلیسی زیادی بودیم که می توانستند ما را بکشند، نه؟» بوسیو می خندد. هنگامی که خبر کتک خوردن انگلیس منتشر شد، لهجه های خود را پنهان کردند.

سراتی، بوسیو و آلبرتی از این سفر سرحال و با الهام به خانه آمدند. آنها آلبوم خود را به نام Signos به پایان رساندند، که آنها را به عنوان ستاره های بزرگ تثبیت کرد: تور سال 1987 آنها شامل 22 نمایش بود که طبق گزارش ها مجموعاً تقریباً 350000 طرفدار در آن شرکت کردند.

آلبرتی در مورد بی قراری دوران جوانی آنها می گوید: «ما همیشه فکر می کردیم که در راه چیزی هستیم. و در موسیقی هم همینطور بودیم: خیلی زود خسته شدیم و کنجکاوی باعث شد که نخواهیم خودمان را تکرار کنیم. او می گوید: «هر لحظه خاص بود، زیرا ما به دنبال چیز جدیدی بودیم. و در کشف آن چیز جدید، همه چیز خوشبختی بود… مثل این بود [constantly] شروع دوباره.»

البته جنبه منفی موفقیت این است که مقیاس در نهایت عوارض خود را می گیرد. برخلاف قهرمانانشان بیتلز، که تنها پس از چند سال تور را کنار گذاشتند تا روی ضبط تمرکز کنند، Soda Stereo تا پایان به تور ادامه داد – تصمیمی که هم آلبرتی و هم بوسیو می‌گویند تا حد زیادی مسئول این جدایی بود. بوسیو می‌گوید: «گاهی اوقات به خانه می‌رسی و احساس تنهایی می‌کنی. و همه چیزهایی که برای شما اتفاق افتاده است به شما می گوید که شما اکنون متفاوت هستید. مردم می آیند تا شما را مانند یک بیگانه، مانند یک مریخی ببینند. مثل اتفاق عجیبی که برای خانواده شما افتاده است. و شما در این مورد کمی احساس گناه می کنید.»

آلبرتی به همین ترتیب، انحلال گروه را به این دلیل می داند که آنها به سادگی خسته شده بودند. علاوه بر این، سال‌های زیادی با هم بودن در تمام طول روز، جنگیدن برای منیت‌هایمان… زمانی که شروع کردیم خیلی جوان بودیم و خیلی خوب کار کردیم. ما خیلی دوام آوردیم. حقیقت این بود که ما به زمان جدایی نیاز داشتیم و این دلیل واقعی بود. بعد خیلی چیزها در مورد دعوا گفته شد، اما ما در خصومت شرکت نکردیم. ما خسته بودیم.»

بوسیو از آن زمان گروه‌هایی را تولید کرده، به عنوان دی‌جی اجرا می‌کند و در حال حاضر نیمی از دو گروه موسیقی راک و الکترونیک Shoot the Radio است. بنیاد آلبرتی انقلاب 21 آگاهی را در مورد بحران جهانی محیط زیست گسترش می دهد و او همچنین در سال 2021 آبجو خود را با نام 27 Eazy که با فرآیند پیشرونده “کشاورزی احیا کننده” ساخته شده بود، راه اندازی کرد.

در مورد سراتی، او به صورت انفرادی رفت و آلبوم هایی را منتشر کرد که برنده شش جایزه گرمی لاتین شدند. یک لحظه کامل در سال 1998 اتفاق افتاد، زمانی که او با اندی سامرز از پلیس برای خواندن و ضبط نسخه کاور اسپانیایی Bring on the Night، برای ادای احترام به یکی از بزرگترین تأثیرات موسیقایی حرفه سراتی، همکاری کرد.

سراتی در سال 2014 در سن 55 سالگی بر اثر سکته ای که به مدت چهار سال در کما بود درگذشت. آکادمی ضبط لاتین (که جوایز گرمی لاتین را ارائه می دهد) به “بی شک یکی از نمادین ترین چهره های تاریخ راک لاتین” ادای احترام کرد. از نظر بوسیو، از دست دادن سراتی هنوز، تقریباً یک دهه بعد، “بسیار بزرگ” و در تناسب مستقیم با هر آنچه که خواننده فقید در زندگی به دست آورد احساس می شود. او عاشق موسیقی بود و هرگز از ساختن موسیقی دست نکشید.»

وقتی هم گروه‌های سابق او امروز در مورد کارهایی که هر سه با هم انجام دادند صحبت می‌کنند، این کار را به‌گونه‌ای انجام می‌دهند که شبیه شعر سراتی از آهنگ Doble Vida En El Borde است. درست مانند روشی که در مورد امتناع از صحبت درباره پایان (“No hablaré del final…”) آواز خواند، آلبرتی می گوید که او و بوسیو بسیار احساس می کنند “نگهبانان” تاریخ گروه هستند و تنها راه برای محافظت از آن این است. برای ادامه صحبت کردن در مورد آن او بدون تایید هیچ برنامه‌ای برای آینده، طعنه می‌زند: “من می‌دانم که قرار است اتفاقی بیفتد، زیرا مردم می‌خواهند به گوش دادن به گروه ادامه دهند.” این می تواند هر چیزی باشد، از یک سریال تلویزیونی گرفته تا یک فیلم، اما تنها چیزی که او در حال حاضر می گوید این است که آنها “مواظب” هر چیزی هستند که سر راهشان قرار می گیرد، و داستان آنها تمام نشده است.

بوسیو می گوید که جذابیت مداوم آنها در دو واقعیت ساده خلاصه می شود. ما باعث شدیم مردم به لاتین بودنشان احساس غرور کنند. و موسیقی با عشق ساخته شد.»